Galant.

Programm:

• Carl Philipp Emanuel Bach (1714 - 1788) : Quartette für Flöte, Viola, Cello und Cembalo / Triosonaten für Flöte, Violine und Basso Continuo
• Johann Gottlieb Naumann (1741 – 1801): Quartett für Flöte, Violine, Cello und Cembalo
• Ignaz Pleyel (1757 – 1831): Streichtrios
• Johann Friedrich Reichardt (1752 – 1814), Louise Reichardt (1779 – 1826) und Juliane Reichardt (1752 – 1783): Lieder

Dass auf den Hochbarock direkt die klassische Epoche folge, die oft mit Wiener Klassik
gleichgesetzt wird, ist gängige Meinung. Doch entwickelte sich in Deutschland und Frankreich
der galante oder empfindsame Stil, der nicht nur musikalisch andere Merkmale aufweist, sondern
auch vom Paradigmenwechsel der zeit geprägt ist. Das aufsteigende Bürgertum und die
Bewegung der Aufklärung beeinflussen die Musik in Form und Inhalt. Hausmusiksammlungen,
insbesondere Liedersammlungen wurden sehr beliebt und verbreiteten sich rasch. In gefälligen
Melodien mit einfacher Harmonik werden die Liebe oder die Natur besungen, ein Spiegel des
erwachten Interesses für das ländliche Leben und die Bewegung «zurück zur Natur» der
Aufklärung.
Andrerseits manifestiert sich die Bewegung des «Sturm und Drang» nicht nur in der Literatur,
sondern auch in der dramatischen Harmonik und gewagten Modulationen der konzertanten
Musik. Carl Philipp Emanuel Bach ist einer der bekanntesten Vertreter dieser Schule. Die
komplexe Harmonik lässt auf die Einflüsse seines Vaters schliessen, während Form und Melodie
den neuen Geschmack zeigen.
Dies alles wird im Konzert vom Juni «Galant» zu hören sein: Dramatische Instrumentalmusik
von C.Ph. E. Bach, Johann Gottlieb Naumann und Ignaz Pleyel. Dazu volkstümlich anmutende
und harmonisch gewagte Lieder mit Hammerklavier, unter anderen von Herrn und den Damen
Reinhardt.mit Texten über die Liebe und über die Natur. Und auch ein Monodram von Maria
Magdalena Kauth, das alles zusammenbringt: Anlässlich der Überschwemmungskatastrophe von
1786 in Linz verfasste sie Das Gemälde der Natur in Form eines Monodram, ein Werk für
Orchester und gesprochene Stimme. Der Text war von ihr selbst verfasst und beinhaltet „eine
poetische Beschreibung der gedachten Wassernoth“ . Das Werk wurde 1788 mit einer
Instrumentalbegleitung von 53 Personen aufgeführt. Wir haben den «Clavierauszug» für unser
Instrumentarium angepasst.